Έκθεση φωτογραφίας της διακεκριμένης Ναουσαίας φωτογράφου Κατερίνας Καμπίτη

Η διακεκριμένη Ναουσαία φωτογράφος Κατερίνα Καμπίτη παρουσιάζει για πρώτη φορά στην πόλη που μεγάλωσε την ατομική έκθεση φωτογραφίας με θέμα «Η οδός των φαντασμάτων».

Τα εγκαίνια της έκθεσης που παρουσιάζεται στην αίθουσα «ΚΑΜΙΝΙ» του Πολυχώρου «Χρήστος Λαναράς», θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου 2020 στις 20:00.
Το φωτογραφικό αυτό εκθεσιακό γεγονός διοργανώνεται σε συνεργασία με τον Δήμο Ηρωικής Πόλης Νάουσας και θα διαρκέσει από τις 27/02/2020 έως και τις 8/03/2020 (Αίθουσα «Καμίνι», ώρες λειτουργίας: 11:00 έως 13:00 και 17:00 έως 20:00).
«Η οδός των φαντασμάτων» περνά από διάφορα μέρη στην Ελλάδα, στην Ευρώπη, στην Αμερική, στην Κίνα και αφηγείται αλληγορικά σκηνές μιας φανταστικής αστικής πόλης. Εκεί, η μνήμη συναντά τους φόβους, τις προσδοκίες, την αναμονή, την περιέργεια, τη μοναξιά και τα μυστήρια της καθημερινής ζωής, με φόντο την κρίσιμη εποχή. Σ’ ένα περιβάλλον που γίνεται λιγότερο φιλικό, οι άνθρωποι στρέφονται εσωτερικά στον δικό τους, ασφαλέστερο χώρο, που ο χρόνος αναστέλλεται και οι πραγματικότητες μπλέκονται με τους μύθους.

Η σειρά αποτελείται από 71 φωτογραφίες σε αφηγηματική σύνθεση που η καθεμιά μεταβαίνει στην επόμενη, διατηρώντας συγχρόνως την αυτοτέλεια της. Οι τίτλοι που διατρέχουν τις εικόνες, λειτουργούν αντιστοίχως αυτόνομα για κάθε εικόνα και συνδεόμενοι μεταξύ τους σχηματίζουν φράσεις. Οι φωτογραφίες απεικονίζουν αληθινά γεγονότα.

Ποια είναι η Κατερίνα Καμπίτη:

Η Κατερίνα Καμπίτη έζησε τα παιδικά και εφηβικά της χρόνια στη Νάουσα. Σπούδασε φωτογραφία στη Σχολή Γραφικών Τεχνών και Καλλιτεχνικών Σπουδών του ΤΕΙ Αθήνας και στο Πανεπιστήµιο της Νέας Υόρκης, ως υπότροφος του ΙΚΥ, για µμεταπτυχιακές σπουδές µε τίτλο (Master’s in Studio Art). Ασχολείται επαγγελµατικά µε τη φωτογραφία από το 1996, είναι σταθερή συνεργάτης της “Καθημερινής” και των εβδομαδιαίων και μηνιαίων περιοδικών της.
Έχει, επίσης, συνεργαστεί ως φωτογράφος πλατό σε κινηματογραφικές ταινίες των (Α. Κόκινου, “Ο αδερφός µου κι εγώ”, Λ. Λαζόπουλου,- Γ. Λάνθιµου, “ Ο καλύτερος µου φίλος”, Κ. Γιάνναρη, “Από την άκρη της πόλης”) και έχει διδάξει τέχνη και φωτογραφία στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης, στο Μουσείο Γκούγκενχαϊµ, ως βοηθός καθηγητής στο πρόγραµµα, “Μάθηση µέσω της τέχνης”, στο Διεθνές Κέντρο Φωτογραφίας της Νέας Υόρκης και σε ΔΙΕΚ της Αθήνας. Φωτογραφίες της έχουν δημοσιευτεί σε εφημερίδες όπως: “Η Καθημερινή”, “Ελευθεροτυπία”, “Τα Νέα”, “Το Βήµα”, στα περιοδικά Vogue, “Κ”, “Έψιλον”, ΚΛΙΚ, “Elle”, “Γυναίκα”, “Γαστρονόµος”,“Μετρό”, “Φώτα”, Make, MicroPhoto Video”, Μανδραγόρας, κ.α. και στο βιβλίο “Η Ελλάδα µέσα από την Φωτογραφία” (εκδόσεις Μέλισσα, Αθήνα 2008). Έχει βραβευτεί σε διεθνείς διαγωνισμούς φωτογραφίας και έχει παρουσιάσει ατοµικές και οµαδικές εκθέσεις σε Νέα Υόρκη, Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Νάουσα και Πεκίνο.

Γκαλερί Μάτι | Δύο Αθηναίοι φωτογράφοι συναντιούνται στην Κατερίνη

Φωτ.: Δημήτρης Μυτάς.
Φωτογραφία ανοίγματος: Άκης Δέτσης



Φίλοι στη ζωή αλλά και συνοδοιπόροι στην φωτογραφική τους πορεία, ο Άκης Δέτσης & Δημήτρης Μυτάς αποφάσισαν να εκθέσουν -ο ένας απέναντι από τον άλλον- μακριά από την γενέτειρά τους, έργα αστικού τοπίου και σύγχρονης εποχής. Οπωσδήποτε, σημαντικό είναι να υλοποιούνται εκθέσεις φωτογραφίας εκτός των μεγάλων αστικών κέντρων της χώρας.

Με τον τίτλο, “PROJECTION” – “S-CAPE”: Κοντινοί μα και παράλληλοι φωτογραφικοί κόσμοι, οι δύο φίλοι έκριναν ότι η κοινή έκθεση μπορεί να προσφέρει πλουσιότερη και πολύπλευρη εμπειρία, και καλούν το θεατή να επικοινωνήσει με την ματιά τους πάνω στο περιβάλλον της εποχής μας, τα αδιέξοδα των πόλεων και τους δρόμους που βρίσκει η φωτογραφική τους τέχνη μέσα σε αυστηρά δομημένα πεδία.

Εγκαίνια: Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου, ώρα 20:30
Διάρκεια: 28 Φεβρουαρίου – 19 Μαρτίου 2020
Διεύθυνση: Γκαλερί ΜΑΤΙ, Αβέρωφ 4, Κατερίνη
Πληροφορίες: Τηλ: 2351031275
www.e-mati.gr – b-mati@hotmail.gr

Έκθεση Φωτογραφίας Βλέμμα εξ αποστάσεως | 12 χρόνια e-learning ESP

Στο πλαίσιο εορτασμού των δώδεκα ετών επιτυχημένης λειτουργίας του εξ αποστάσεως προγράμματος φωτογραφίας και της έναρξης του νέου προγράμματος e-learning ESP εγκαινιάζουμε την Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου στις 19:00 στην ESP Gallery την ομαδική έκθεση φωτογραφίας «Βλέμμα εξ αποστάσεως» των αποφοίτων του προγράμματος e-learning ESP:

ΓΔΟΝΤΑΚΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
ΓΕΩΡΓΙΟΥ ΒΙΚΥ
ΓΟΥΡΓΙΩΤΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ
ΚΟΗ ΣΑΒΒΑ
ΧΑΤΖΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ

Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλους!

Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό έως τις 24.03.20
Μπορείτε να επισκεφθείτε την έκθεση Δευτέρα με Παρασκευή 10:00-17:00

Για οποιαδήποτε πληροφορία μπορείτε να επικοινωνήσετε με την σχολή ESP
ESP Gallery
Ναυμαχίας Έλλης 5, Λαδάδικα 54625, Θεσσαλονίκη
2310 541 148
info@esp.gr
www.esp.gr

Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις» ...Τα ...Πυροτεχνήματα του Κιτάνο

Η Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις» στο πλαίσιο των φετινών δραστηριοτήτων της, θα μελετήσει τη φωτογραφία στον Ιαπωνικό κινηματογράφο.

Την Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου 2020 στις 20:00μμ, στο χώρο της Φωτογραφική Ομάδας Βέροιας, στο υπόγειο της Δημοτικής Αγοράς Βέροιας (είσοδος από Μ. Αλεξάνδρου 10)

 

Τα ...Πυροτεχνήματα του Κιτάνο

Δεν είναι εύκολη ταινία αλλά χαρακτηρίστηκε ως μία από τις καλύτερες του 1997 κερδίζοντας το δικαίωμα του διαγωνισμού στο Φεστιβάλ της Βενετίας. «Πυροτεχνήματα»  λοιπόν ή «Hana-Bi» του Τακέσι Κιτάνο όπως είναι ο πρωτότυπος τίτλος της και καλή διασκέδαση…

 

Ιαπωνική ταινία (διάρκεια 103 λεπτά), σκηνοθεσία Τακέσι Κιτάνο

με τους: Μπιτ Τακέσι, Καγιόκο Κισιμότο, Ρεν Οζούγκι, Γιούκο Ντάικε, Σοσούμου Τεραγίμα

 

Υπόθεση:

Ο ντετέκτιβ Νίσα φεύγει για να επισκεφτεί τη σοβαρά άρρωστη γυναίκα του. Ενας γκάνγκστερ τραυματίζει θανάσιμα το φίλο και σύντροφό του Χορέμπε. Αργότερα άλλος ένας συνάδελφός του σκοτώνεται από τον γκάνγκστερ, ενώ προσπαθούσε να σώσει τον Νίσα. Αποκαρδιωμένος ο ντετέκτιβ παραιτείται από την αστυνομία. Για να εξοφλήσει τον τοκογλύφο της Γιακούζα, που του είχε δανείσει χρήματα και για να πάει τη γυναίκα του ένα τελευταίο ταξίδι, αποφασίζει να ληστέψει μια τράπεζα. Αν και πρόκειται για ένα αστυνομικό θρίλερ, στην πραγματικότητα η ταινία είναι ένα σχόλιο γύρω από τη ζωή, το θάνατο και τη μοναξιά.

https://antithesisphoto.wordpress.com/ 

Στέργιος Σπυρόπουλος «Υπέρυθρη Πόλη»

Έκθεση φωτογραφίας του Στέργιου Σπυρόπουλου με θέμα «Υπέρυθρη Πόλη» θα πραγματοποιηθεί στον Πολυχώρο Εικόνας Κούνιο, από τις 14 Φεβρουαρίου ως τις 10 Μαρτίου 2020.

Ο Στέργιος Σπυρόπουλος γεννήθηκε το 1980 στα Τρίκαλα, όπου συνεχίζει να μένει με την οικογένειά του και να εργάζεται.
 

Η πρώτη του επαφή με την φωτογραφία έγινε το 2006 στο εργαστήρι φωτογραφίας του Δήμου Τρικάλων. Συνέχισε να ασχολείται ερασιτεχνικά σαν μέλος σε ομάδες και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και δύο ατομικές. Έχει συμβάλει στην οργάνωση και την φιλοξενία φωτογραφικών εκθέσεων στην πόλη των Τρικάλων.
Το 2013 άρχισε να μελετά την Υπέρυθρη Φωτογραφία και το 2014 μετέτρεψε την πρώτη του DSLR για την καταγραφή του «αόρατου φωτός». Σύντομα γεννήθηκε η θεματική ενότητα «Υπέρυθρη Πόλη» με φωτογραφίες της πόλης των Τρικάλων με μία διαφορετική οπτική. Ένα μικρό μέρος του project παρουσιάστηκε στην Photovision 2019 στην Αθήνα.

Υπέρυθρη φωτογραφία
Το υπέρυθρο φως είναι αόρατο στο ανθρώπινο μάτι. Με την βοήθεια της τεχνολογίας των ψηφιακών αισθητήρων, είναι πιο εύκολο από την εποχή του φιλμ να καταγραφεί μια υπέρυθρη εικόνα. Το τοπίο από αόρατο γίνεται ορατό και αποκτά μία μυστηριώδη και σουρεαλιστική μορφή.

Instagram
https://www.instagram.com/infraredcity/

Facebook
https://www.facebook.com/infrared.city/

Επιμέλεια: Τάσος Σχίζας

Εγκαίνια: Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου στις 6:00 μ.μ.
Διάρκεια: 14 Φεβρουαρίου - 10 Μαρτίου 2020
Ωράριο λειτουργίας: Δευτ. Τετ. 9:00-17:00, Τρ. Πεμ. Παρ. 9:00-18:30, Σαβ. 9:00-11:00, Κυρ. κλειστά

Πολυχώρος Εικόνας Κούνιο:
Κομνηνών 24 (Λουλουδάδικα) τηλ. 2310 271003 http://www.kounio.gr/

Φωτογραφικό Είδωλο – Σεμινάρια φωτογραφίας:
2310 638447 http://www.photoeidolo.gr/seminaria.html

Έκθεση κυανοτυπίας «Let’s start learning», της Νέκτι Αραμπατζή

Η φωτογράφος Νέκτι Αραμπατζή παρουσιάζει στην Αίθουσα Τέχνης IANOS την έκθεση κυανοτυπίας με θέμα «Let's start learning».

Η τεχνική της κυανοτυπίας (cyanotype or blueprint process) εφευρέθηκε από τον Sir John Herschel το 1842, προσπαθώντας να βρει έναν γρήγορο και εύκολο τρόπο να αντιγράφει τις σημειώσεις του. Πρόκειται για μία μορφή γρήγορης εκτύπωσης όπου η εικόνα σχηματίζεται από μια χαρακτηριστική μπλε ένωση του σιδήρου με την επίδραση της υπεριώδους ακτινοβολίας. Ήταν από τις πρώτες μη αργυρούχες φωτογραφικές τεχνικές.



Στην παρούσα έκθεση η φωτογράφος, που διακρίνεται για την έντονη ανθρωποκεντρική προσέγγιση των θεμάτων της, κάνει μια βιωματική μεταφορά, προκειμένου να ευαισθητοποιήσει το θεατή για τη μόλυνση των υδάτινων οικοσυστημάτων από τα πλαστικά απορρίμματα.

Έντονα προβληματισμένη από το γεγονός ότι ζούμε σε μια χώρα όπου το υγρό στοιχείο επικρατεί και έχει πρωταγωνιστικό ρόλο, χρησιμοποιεί την τέχνη και εν προκειμένω το φωτογραφικό μέσο ως αρωγό και δίαυλο αφύπνισης. Είναι καθήκον για κάθε έναν από εμάς ξεχωριστά να μάθουμε ξανά από την αρχή το σεβασμό προς το θαλάσσιο κόσμο.

Τα κείμενα των εικόνων βασίζονται σε πραγματικές μελέτες και επιμελήθηκαν από την επιστημονική ομάδα της περιβαλλοντικής οργάνωσης iSea.

Η έκθεση αποτελείται από 14 εικόνες εκτυπωμένες σε ύφασμα με την τεχνική της κυανοτυπίας.

Η Νέκτι Αραμπατζή γεννήθηκε στην Δαδιά Εβρου. Ζει και εργάζεται ως φωτογράφος στην Θεσσαλονίκη. Ασχολείται με τη φωτογράφιση μουσικών, θεατρικών και χοροθεατρικών παραστάσεων. Απο το 2002 δραστηριοποιείται στον χώρο της εκπαίδευσης της φωτογραφίας. Είναι συνιδιοκτήτρια του πολυχώρου FOUNDRY(Recording & Photography Studios).Σε προσωπικό επίπεδο έχει παρουσιάσει δουλειά της σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη (gallery Αγκάθι, Μουσείο Μπενάκη, Φωτογραφική Συγκυρία Θεσσαλονίκης) όπως και στον έντυπο τύπο (Φωτογράφος, Photonet, Ελευθεροτυπία, Εφημερίδα Αυγή).

Εγκαίνια: Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου 2020 (19:00)
Διάρκεια έκθεσης: 10 -15 Φεβρουαρίου 2020
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα - Παρασκευή 09:00 έως 21:00 & Σάββατο: 09:00 έως 20:00

Αίθουσα Τέχνης IANOS, Αριστοτέλους 7, Θεσσαλονίκη

Η Ομάδα Φωτογραφίας του Συλλόγου Καλλιτεχνών Έδεσσας "Απελλής" παρουσιάζουν το Χάρη Κακαρούχα

Η Ομάδα Φωτογραφίας του Συλλόγου Καλλιτεχνών Έδεσσας "Απελλής" και η Serotonin cultural events management, παρουσιάζουν το Χάρη Κακαρούχα (Haris Kakarouhas) και το νέο του φωτογραφικό βιβλίο “Natural Presence”. Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί την Τρίτη 11 Φεβρουαρίου στις 19:30μμ στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Έδεσσας.

Στο βιβλίο του “Natural Presence” ο Χάρης Κακαρούχας μας μυεί σ’ ένα ταξίδι αυτογνωσίας πέρα από τις κατασκευασμένες ταυτότητες της εποχής.

Το βιβλίο είναι μια συνολική δουλειά 15 ετών και παρουσιάζει την εσωτερική ουσία των ανθρώπων χωρίς να στέκεται στην εξωτερική τους ταυτότητα.

Ο Χάρης Κακαρούχας έγινε γνωστός με το βιβλίο «Suspended Time: A Cuban Portrait» (Apeiron Publications, 2003), για το οποίο βραβεύτηκε με το βραβείο Ευρωπαίων εκδοτών (European Publishers Award for photography, 2003) και το βραβείο «Μήλος» για το καλλιτεχνικό βιβλίο της χρονιάς στην Ελλάδα (2004).

Απόρροια της προσωπικής του αναζήτησης για την ανθρώπινη αλήθεια, το βιβλίο «Natural Presence» συνδέει τα πρόσωπα με τη φύση και τη φύση με τα πρόσωπα σε μια σχέση ουσιαστικής συνύπαρξης.

Σ’ αυτή τη φωτογραφική διαδρομή, η ησυχία και το μυστήριο των προσώπων αντικατοπτρίζουν μια «κατάσταση ύπαρξης», όπως επισημαίνει ο ίδιος, όπου σώμα και συναίσθημα συνδέονται πέρα από κάθε φιλοσοφική ιδέα ή εννοιολογική σύλληψη, ενώ το ανθρώπινο βλέμμα εκφράζει τη συνειδητοποιημένη εσωτερικότητα.

«Όσο πιο βαθιά πηγαίνουμε μέσα μας, τόσο έχουμε την ευκαιρία να συναντηθούμε με τον άλλο», λέει ο Χάρης Κακαρούχας στη συνομιλία του με τον κριτικό, συγγραφέα και επιμελητή του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, Ηρακλή Παπαϊωάννου, η οποία δημοσιεύεται στο βιβλίο «Natural Presence».

Το βιβλίο εκδίδει η Luminous Eye, ένας νέος σύγχρονος χώρος φτιαγμένος για τις τέχνες με άξονα τη φωτογραφία.

Είσοδος Ελεύθερη

Υπό την αιγίδα της Δημοτικής Επιχείρησης Δήμου Έδεσσας

Χορηγός: Ξενοδοχείο Varosi Four Seasons (varosi 4 seasons)
----------------------------------------------------------------

Βιογραφικό

Ο Χάρης Κακαρούχας γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Χαρτογραφία στο Πανεπιστήμιο της Θεσσαλονίκης και Θεωρία του Χρώματος και οπτική αντίληψη στο πανεπιστήμιο της Γλασκώβης. Επίσης, έχει διδακτορικό στη Φωτογραφία από το πανεπιστήμιο του Ντέρμπι (τίτλος διατριβής: Προσωπογραφία- Χαρτογράφηση του εαυτού).

Μελέτησε πολλές διαφορετικές μορφές θεραπείας μέσω της τέχνης στο Φωνητικό Ινστιτούτο της Ελβετίας, στο Ινστιτούτο Ερευνών της Πούνα στην Ινδία, όπως επίσης άλλες πρακτικές σύγχρονης φυσικής ψυχοθεραπείας (Ινστιτούτο Ελευθερίας-Άμστερνταμ, Ολλανδία).

Το φωτογραφικό του έργο έχει δημοσιευθεί σε πολλά περιοδικά στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Το 1997 οι Εκδόσεις Φωτοχώρος δημοσίευσαν το φωτογραφικό του βιβλίο με τίτλο στις «On the timelines» και το 2003 οι Εκδόσεις Άπειρον εξέδωσαν το βιβλίο του με τίτλο «Suspended Time: A Cuban portrait». Το ίδιο βιβλίο εκδόθηκε επίσης από τις εκδόσεις Dewi Lewisτου Ηνωμένου Βασιλείου, τους Peliti Associati στην Ιταλία, τους Εdition Braus στη Γερμανία, τους Actes Sud στη Γαλλία και τους Lunwerg Editiones στην Ισπανία.

«Ο αιωρούμενος χρόνος» κέρδισε το βραβείο «Μήλος» το 2004 για το καλλιτεχνικό βιβλίο της χρονιάς στην Ελλάδα. Ο Χάρης Κακαρούχας κέρδισε το βραβείο Ευρωπαίων εκδοτών στη φωτογραφία το 2003 και το βραβείο Φωτογραφικού Πορτραίτου Schweppes επίσης το 2003 ως ανερχόμενος. Το 2013 υπηρέτησε ως καλλιτεχνικός διευθυντής του Eco-Art Festival στην Αθήνα, το οποίο διοργάνωσαν το Υπουργείο Περιβάλλοντος, Ενέργειας και Κλιματικής Αλλαγής και το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Μέρος της δουλειάς του ανήκει σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές. Προς το παρόν διδάσκει σε φωτογραφικά εργαστήρια υπό το θεματικό τίτλο: «Αφυπνίζοντας το βλέμμα»

Κύριες Συλλογικές Εκθέσεις: -TranshFormation Exhibition, Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Αθήνα, 2013, Prix Pictet, Μουσείο Φωτογραφίας, Θεσσαλονίκη, 2010, Photographic Center (Φωτογραφικό Κέντρο), Σκόπελος, 2006, -National Portrait Gallery, Λονδίνο, 2003, Perugia (Περούτζια), 2002, La casa Elizalde, Μπαρτσελόνα, 2000, Fototecade Cuba (Φωτοθήκη της Κούβας), Αβάνα, 1998, House of Cyprus(Το σπίτι της Κύπρου), Αθήνα, 1998, Spilibergo, Βενετία, 1997, Cultural Center(Πολιτιστικό Κέντρο), Αθήνα, 1992, 1994, 1996, Κύριες Ατομικές Εκθέσεις:-IPC Gallery, Σεράγεβο, 2009 Επίσημη Ελληνική Συμμετοχή (Ελληνικό ΥπουργείοΠολιτισμού) στο Διεθνές Φεστιβάλ του Σεράγεβο. GalleriaMesta, Μπρατισλάβα, 2007, Βenaki Museum(Μουσείο Μπενάκη), Αθήνα, 2006, Museumof Photography (Mουσείο Φωτογραφίας), Θεσσαλονίκη, 2003, Peloponisos Railway Station (Σιδηροδρομικός Σταθμός Πελοπόννησος), Αθήνα, 1997, ProtohorosGallery (Πρωτοχώρος Γκαλερί), Αθήνα, 1994, 2000

https://www.facebook.com/events/2462414694022971/