“ΕΥΖΩΝΕΣ / Οι φύλακες των αφανών” της Δήμητρας Χατζηαδάμ στην Κατερίνη

 

 

Ο Εύζωνας μέσα από την ματιά μιας γυναίκας φωτογράφου, θα μπορούσε να είναι ο τίτλος της έκθεσης της Δήμητρας Χατζηαδάμ, η οποία περιοδεύει ανά την Ελλάδα από το 2016. Τώρα παρουσιάζεται στο πλαίσιο εκδηλώσεων για τον εορτασμό των «Αικατερινείων» από τον Δήμο Κατερίνης και τον Οργανισμό Πολιτισμού, υπό τον τίτλο “ΕΥΖΩΝΕΣ / Οι φύλακες των αφανών”.

Στα έργα της έκθεσης ζωντανεύει το μοναδικό εικαστικό ταξίδι μιας μακράς φωτογραφικής περιήγησης τριών ετών, που γεννήθηκε το 2013 και διήρκησε μέχρι το 2016. Η Δήμητρα Χατζηαδάμ είναι η μοναδική φωτογράφος που κατάφερε να μπει μέσα σε αυτόν τον απρόσιτο χώρο, ακολουθώντας τους σκληρούς κανόνες που τον διέπουν. Με απέραντο σεβασμό και αίσθημα ευθύνης κατάφερε να μας ανοίξει ένα «παράθυρο» στον περίκλειστο κόσμο της Προεδρικής Φρουράς και να αναδείξει τον άνθρωπο πίσω από την Ευζωνική στολή. Μέσα από τον φωτογραφικό της φακό, καταγράφεται η σκληρή καθημερινότητα, το αίσθημα τιμής και η αμέριστη αφοσίωση στο καθήκον. Έννοιες όπως η Εθνική Υπερηφάνεια, η Πατρίδα και η Σημαία προσωποποιούνται στα μάτια του Εύζωνα, στο σταθερό του βήμα και το ακλόνητο σώμα.




Οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να δουν 45 έργα, από τα οποία 6 βασικά είναι σε φυσικό μέγεθος Εύζωνα 2 μέτρων. Το φωτογραφικό υλικό συνοδεύεται από προσωπικές μαρτυρίες Ευζώνων και σπάνιο ηχητικό ντοκουμέντο μέσα από τον χώρο της Προεδρικής φρουράς. Η οπτικοακουστική εμπειρία ολοκληρώνεται με τα αυθεντικά Ευζωνικά υλικά, τσαρούχια και φουστανέλα, που συνοδεύουν τα έργα και προσφέρουν την δυνατότητα στους θεατές να τα αγγίξουν και να αντιληφθούν το μεγαλείο αυτού του εξέχοντος Σώματος.
Ο Εύζωνας είναι ένα σύμβολο παγκόσμιας αναγνώρισης, μπροστά στο οποίο νιώθεις δέος, καθώς ταυτίζεται με την Ελληνική λεβεντιά και αξιοπρέπεια. Ο ίδιος αψηφά τις καιρικές συνθήκες και αποτελεί παράδειγμα στρατιωτικής αρετής και ήθους. Μέσα από τα έργα της φωτογράφου, περιηγούμαστε στην Ακρόπολη και το Μνημείο του Αγνώστου Στρατιώτη, στο αγέρωχο παρουσιαστικό τους, την παραδοσιακή στολή που φέρει πληθώρα συμβολισμών, τις τελετουργίες και τον συγχρονισμένο βηματισμό τους. Πρωταρχικός της στόχος είναι η έκθεση να ταξιδέψει εκτός Ελληνικών συνόρων, με βασικό κοινό τους ομογενείς, αλλά και τους φιλέλληνες.

Διάρκεια: Μέχρι 17 Νοεμβρίου 2021
Διεύθυνση: Αστική Σχολή Κατερίνης | Ειρήνης 10, Κατερίνη
Ωράριο λειτουργίας: Δευτέρα- Παρασκευή 10:30 -13:30 & 18:00 – 21:00
Πληροφορίες: www.katerini.gr/

Έκθεση φωτογραφίας FORT-NIGHT APELLIS

 



Στην έκθεση συμμετέχουν 11 Εδεσσαίοι φωτογράφοι του Συλλόγου όπου εκθέτουν την δουλειά τους στον υπαίθριο χώρο (στοά των καλλιτεχνών, δίπλα στο πάρκο των Καταρρακτών) μετά από το 9μηνο καλλιτεχνικό εργαστήριο «FORTNIGHT» με εισηγητή τον φωτογράφο Ηλία Γεωργιάδη.



Στην έκθεση συμμετέχουν:
Αλεξία Τυριακίδου, Δημήτρης Λιόφης, Διονύσης Παπαζογονόπουλος, Ευτέρπη Δασκάλου, Ηλίας Κεσίσογλου, Μαρία Ζλατάνη, Νικος Μητρίας, Παναγιώτης Σάρμας, Σταυρούλα Φράγκου, Τάσος Τζιώγας, Φανή Βόικου



Ώρες και ημέρες λειτουργίας από 24/9/2021 ώρα 8.μμ 24/9 έως 1/10-2021 σ/κ 11-2 κ 6-9μμ Καθημερινές 11-2μμ& 6-9μμ

 

https://edessaikoskosmos.gr 

 

 

Θεσσαλονίκη: Έρχεται τον Οκτώβρη η Thessaloniki PhotoΒiennale 2021

Την 1η Οκτωβρίου ξεκινάει η Thessaloniki PhotoΒiennale 2021 με ένα πρόγραμμα 19 εκθέσεων φωτογραφίας, με τη συμμετοχή 94 καλλιτεχνών από 18 χώρες.

Σε λίγες ημέρες, η 24η διοργάνωση της Thessaloniki PhotoBiennale θα ανοίξει την αυλαία της ώστε να υποδεχτεί το κοινό από την 1η Οκτωβρίου 2021 έως τις 20 Φεβρουαρίου 2022, με ένα πρόγραμμα 19 εκθέσεων φωτογραφίας, με τη συμμετοχή 94 καλλιτεχνών από 18 χώρες.

Το φεστιβάλ διοργανώνεται από το MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, υποστηρίζεται από το Πρόγραμμα Δημοσίων Επενδύσεων του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και θα υλοποιηθεί τηρώντας τα πιο επικαιροποιημένα πρωτόκολλα κατά της πανδημίας.

H κεντρική έκθεση της φετινής διοργάνωσης με τίτλο «The Real and the Record» θα φιλοξενηθεί στο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης και στο MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών από τις 9 Οκτωβρίου 2021 έως τις 20 Φεβρουαρίου 2022, σε επιμέλεια της Κατερίνας Σταθοπούλου και του Γιώργου Πρίνου. Η διεθνής, πρωτότυπη παραγωγή ξεναγεί το κοινό σε θεματικές που μελετούν τις πολλαπλές επιστρώσεις του πραγματικού, έννοιας διαφιλονικούμενης σ’ ένα σύγχρονο περιβάλλον στο οποίο κυριαρχεί ο πληροφοριακός παροξυσμός και πληθαίνουν τα ερωτηματικά για επιδραστικά fake news. Μεταξύ άλλων, η έκθεση επιχειρεί να προσεγγίσει θέματα όπως η σχέση ανάμεσα στο βίωμα και την εικόνα, οι μεταλλασσόμενες αντιλήψεις της αλήθειας, οι αφηγηματικές στρατηγικές και τα όρια της φωτογραφικής αναπαράστασης, η σημασία της εξελισσόμενης τεχνολογίας και της μνήμης. Εξετάζοντας, επίσης, τις πολιτικές συνέπειες της φωτογραφικής αναπαράστασης, καθώς και της μη αναπαράστασης, η έκθεση επιχειρεί να καταστήσει ορατές αποσιωπημένες αλήθειες και κοινωνικές συνθήκες.

Το πρόγραμμα του φεστιβάλ συμπληρώνουν εκθέσεις ιστορικές και σύγχρονες, ομαδικές και ατομικές, πρωτοεμφανιζόμενων όσο και καταξιωμένων φωτογράφων. Παρουσιάζεται, ακόμη, η σημαντική εξέλιξη του σύγχρονου εγχώριου photobook, η ελληνική περιφέρεια μέσα από τα μάτια του φακού, ενώ οργανώνονται αρκετές παράλληλες εκδηλώσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα και ξεναγήσεις, εργαστήρια και διαλέξεις, δράσεις και συνέργειες με άλλα φεστιβάλ και πολιτιστικούς φορείς και οργανισμούς της πόλης και της χώρας.

Στη Thessaloniki PhotoBiennale του 2021 αφήνουμε πίσω τη μεγαλύτερη δοκιμασία των τελευταίων δεκαετιών την οποία κλήθηκε να αντιμετωπίσει η ανθρωπότητα και ανακαλύπτουμε μαζί έργα και δημιουργούς, μοιραζόμαστε ιδέες και προβληματισμούς, θέτουμε ερωτήματα και ερευνούμε ζητήματα που περιστοιχίζουν την κοινωνία, την επιστήμη και την τεχνολογία, αφήνοντας την τέχνη να μας οδηγήσει σε μονοπάτια άγνωστα.

Φορέας διοργάνωσης

MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης

Φορέας χρηματοδότησης

Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού
Το Πρόγραμμα 10/2021 – 02/2022 (σε χρονολογική σειρά) 

Οκτώβριος 2021

Παρασκευή 1 Οκτωβρίου
«Fred Boissonnas: ‘Με τη σχεδία του Οδυσσέα’. Φωτογραφίες από τη Συλλογή
Ιωάννη Τρικόγλου της Κεντρικής Βιβλιοθήκης του ΑΠΘ»
Επιμέλεια: Αρετή Λεοπούλου, Αντώνης Σαραγιώτης
Χώρος: Αγιορειτική Εστία
Διάρκεια: 01/10-08/11/2021
Συνδιοργάνωση: Αγιορειτική Εστία, Κεντρική Βιβλιοθήκη ΑΠΘ
Στο πλαίσιο: 56α Δημήτρια, Πρωτοβουλία 1821-2021

«The 27 Bus»
Stefan Canham
Χώρος: MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη
Διάρκεια: 01/10/21-20/02/22
Με την υποστήριξη: Goethe-Institut Thessaloniki

«Kammer»
Sabine Höpfner
Χώρος: MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη
Διάρκεια: 01/10/21-20/02/22
Με την υποστήριξη: Goethe-Institut Thessaloniki

Σάββατο 2 Οκτωβρίου
«Βαλκανικοί Αντίλαλοι: Ηχο-πορτρέτα από τη Νοτιοανατολική Ευρώπη 1961-
1987»
Martin Koenig
Επιμέλεια: Στέργιος Καράβατος
Χώρος: Λαογραφικό και Εθνολογικό Μουσείο Μακεδονίας – Θράκης
Διάρκεια: 02/10/21-30/01/22
Συνδιοργάνωση: Λαογραφικό και Εθνολογικό Μουσείο Μακεδονίας – Θράκης
Με την υποστήριξη: Smithsonian Folkways Recordings, Γενικό Προξενείο των ΗΠΑ
στη Θεσσαλονίκη

Δευτέρα 4 Οκτωβρίου
«Ruins Reversed» (Οpen Call)
Εύα Σταματίου
Χώρος: esp+ gallery, ΙΕΚ ESP
Διάρκεια: 04/10-07/11/21
Με την υποστήριξη: Πολιτιστική Εταιρεία Επιχειρηματιών Βορείου Ελλάδος

«Mονόλογοι» (Open Call)
Βασίλης Παντελίδης
Χώρος: Stereosis
Διάρκεια: 04/10-05/12/21
Με την υποστήριξη: Πολιτιστική Εταιρεία Επιχειρηματιών Βορείου Ελλάδος.

Τρίτη 5 Οκτωβρίου
«Η κατάχωση και προστασία των αρχαίων του Εθνικού Αρχαιολογικού
Μουσείου κατά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο»
Επιμέλεια: Μαρία Λαγογιάννη-Γεωργαράκου, Μαρία Χιδίρογλου
Χώρος: Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης
Διάρκεια: 05/10/21-19/01/2022
Συνδιοργάνωση: Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, Αρχαιολογικό Μουσείο
Θεσσαλονίκης

Τετάρτη 6 Οκτωβρίου
«Τοποανθρωπολογίες»
Charles Weber, Ερωφίλη Γαγάνη, Θεοδόσης Γιαννακίδης, Τάσος Ζωίδης,
Πηνελόπη Θωμαΐδη, Πέτρος Κοκκόλης, Βαγγέλης Κουσιώρας, Παναγιώτης
Λάμπρου, Κωνσταντία Μαζαράκη, Εύη Μαυρώνη, Ελένη Μουζακίτη, Λευτέρης
Παρασκευαΐδης, Χρήστος Ροντογιάννης, Ορέστης Σεφέρογλου, Ιωάννης
Στρατουδάκης, Χρήστος Σωτηρόπουλος, Σώτη Τυρολόγου
Επιμέλεια: (από την ομάδα The Provinces) Τάσος Ζωίδης, Πηνελόπη Θωμαϊδη,
Κώστας Ιωαννίδης, Ελένη Μουζακίτη, Χρήστος Σωτηρόπουλος
Χώρος: Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης
Διάρκεια: 06/10-04/12/21
Συνδιοργάνωση: Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης

Πέμπτη 7 Οκτωβρίου
«Sequences of Truth and Deception»
Vanja Bučan
Επιμέλεια: Παναγιώτης Παππάς
Χώρος: Γκαλερί Ρω
Διάρκεια: 07-30/10/21
Συνδιοργάνωση: Photometria Festival, Γκαλερί Ρω
«Photobook boom / Η ελληνική περίπτωση»
Άνια Βουλούδη, Εύα Βουτσάκη, Ανάργυρος Δρόλαπας, Σπύρος Ζερβουδάκης,
Χάρης Κακαρούχας, Γιώργος Καραηλίας, Χαράλαμπος Κυδωνάκης,
Αλεξάνδρα Μασμανίδη, Δημήτρης Μυτάς, Στεφανία Ορφανίδου, Αθανασία
Παπαδοπούλου, Στυλιανός Παπαρδέλας, Αντωνία Πετρίτη, Άρτεμις Πυρπύλη,
Γιώργος Σαλαμέ, Αλεξέι Σιοζόφ, Δημήτρης Ταΐρης, Άννη Τσεβδομαρία, Σοφία
Τολίκα, Πάνος Χαραλαμπίδης, Μαίρη Χαιρετάκη, Γιάννης Χατζηασλάνης
Επιμέλεια: Γιώργος Γιατρομανωλάκης, Αλεξάνδρα Σαλίμπα
Χώρος: Βιβλιοπωλείο Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης
Διάρκεια: 07/10-04/12/21
Συνδιοργάνωση: Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης

Παρασκευή 8 Οκτωβρίου
«niform»
Samuel Bianchini
Επιμέλεια: Ηρακλής Παπαϊωάννου
Χώρος: MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου
Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Διάρκεια: 08/10-12/12/21
Με την υποστήριξη: Ίδρυμα Ρόζα Λούξεμπουργκ

«Arirang»
Philippe Chancel
Επιμέλεια: Ηρακλής Παπαϊωάννου
Χώρος: MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου
Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Διάρκεια: 08/10/21-20/02/22

«Society doesn’t fit me but my little black dress does»
Αλέξανδρος Κατσής-Μαρία Λούκα
Επιμέλεια: Αλέξανδρος Κατσής, Ζακ Κωστόπουλος, Μαρία Λούκα
Χώρος: MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου
Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Διάρκεια: 08/10/21-20/02/22
Με την υποστήριξη: Ίδρυμα Ρόζα Λούξεμπουργκ

«Chrysallis»
Όλγα Στεφάτου
Χώρος: MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου
Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Διάρκεια: 08/10/21-20/02/22
Με την υποστήριξη: Ίδρυμα Ρόζα Λούξεμπουργκ

«Parallel Crisis»
Γιάννης Καρπούζης
Χώρος: MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου
Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Διάρκεια: 08/10/21-20/02/22
Με την υποστήριξη: Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

«Dark Tree»
Ρέα Παπαδοπούλου
Επιμέλεια: Ηρακλής Παπαϊωάννου
Χώρος: MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου
Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Διάρκεια: 08/10/21-20/02/22

Σάββατο 9 Οκτωβρίου
ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ
«The Real and the Record»
Mathieu Asselin, Lisa Barnard, Αλέξης Βασιλικός, Alexandra Bell, Matthew
Booth, David Claerbout, Crofton Black & Edmund Clark, Κυριακή Γονή, Sara
Cwynar, Antoine d’ Agata, Forensic Architecture, Formafantasma – Andrea
Trimarchi & Simone Farresin, Κωνσταντίνος Ζηργάνος-Καζολέας, Γιώργος
Καραηλίας, Teresa Margolles, Γιώργος Μουτάφης, Max Pinckers, Allan
Sekula, Jeffrey Stuker, Walid Raad, United for Intercultural Action (διεθνής
οργανισμός), Carmen Winant, Ζωή Χατζηγιαννάκη
Επιμέλεια: Γιώργος Πρίνος, Κατερίνα Σταθοπούλου
Χώρος: MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Χώρος: MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών
Διάρκεια: 09/10/21-20/02/22

Νοέμβριος 2021
«Βλέμματα-Μαρτυρίες»
Α. Abbas, Enri Canaj, Raymond Depardon, Thomas Dworzak, Stuart Franklin,
Hiroji Kubota, Yael Martinez, Lorenzo Meloni, Paolo Pellegrin, Chris SteelePerkins, Gilles Peress, Cristina Garcia Rodero, Jerome Sessini, Moises
Saman, Newsha Tavakolian
Επιμέλεια: Ηρακλής Παπαϊωάννου
Χώρος: θα ανακοινωθεί
Διάρκεια: 08/11/21-16/01/22
Με την υποστήριξη: Γιατροί Χωρίς Σύνορα
Συνδιοργάνωση: Magnum Photos

Δεκέμβριος 2021
«Βυρωνικοί Ήρωες»
Λυδία Βενιέρη
Επιμέλεια: Συραγώ Τσιάρα
Χώρος: MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου
Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Διάρκεια: 17/12/21-20/02/22
Στο πλαίσιο: Πρωτοβουλία 1821-2021

pttl.gr

https://www.facebook.com/MOMusPhotography/ 

Φεστιβάλ Ημέρες Φωτογραφίας Άρτας 2021

 

Φεστιβάλ Ημέρες Φωτογραφίας Άρτας 2021 21/06/2021 εώς 30/06/2021

Αυτές είναι η Φωτογραφική ομάδα Πάρου , η Φωτογραφική ομάδα fplus από τη Λάρισα , η Λέσχη Φωτογραφίας και Κινηματογράφου Χανίων Λε. Φ. Κι. , η Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις» , η ΕΦΕ Πρέβεζας , η ομάδα Shashin Lovers , Φωτογραφική Ομάδα Ελευσίνας , ο Φωτογραφικός Σύλλογος Πανεπιστημίου Ιωαννίνων ΦΩΣΠΙ, η Κοινωνική συναιτεριστική επιχείρηση 5εντε και την Φωτογραφική εταιρεία Μυτιλήνης.

Ας τις γνωρίσουμε λοιπόν λίγο καλύτερα……..

 

 

https://foartas.com 

 

 

Βέροια, στιγμές της πόλης

 

Νέα καταληκτική ημερομηνία: 20 Μαρτίου 2021

 

Οι εκδηλώσεις για τα ``Δέκα χρόνια μετά το βραβείο`` συνεχίζονται, ωστόσο η ΔΗΜΟΣΙΑ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΒΕΡΟΙΑΣ, ανταποκρινόμενη στις πρωτόγνωρες συνθήκες αυτής της δύσκολης περιόδου αναπροσαρμόζει το πρόγραμμά της και μεταθέτει την καταληκτική ημερομηνία υποβολής Φωτογραφιών με θέμα τη Βέροια και τίτλο: “Βέροια, στιγμές της πόλης” 

για τις 20 Μαρτίου 2021. Η απόφαση αυτή λήφθηκε με γνώμονα τη διασφάλιση της υγείας των συμμετεχόντων φωτογράφων, του προσωπικού της Βιβλιοθήκης καθώς και των συνεργατών.

 

Η Δημόσια Κεντρική Βιβλιοθήκη της Βέροιας στο πλαίσιο των εκδηλώσεων με αφορμή τη συμπλήρωση 10 χρόνων από την παραλαβή του βραβείου “Πρόσβαση στη Μάθηση” του ιδρύματος Bill & Melinda Gates, απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση σε ερασιτέχνες και επαγγελματίες φωτογράφους με καταγωγή από την Ημαθία, να συμμετάσχουν στη διαδικτυακή έκθεση φωτογραφίας, με θέμα τη Βέροια και τίτλο: “Βέροια, στιγμές της πόλης”.

Η πολιτιστική ταυτότητα και η ψυχοσύνθεση κάθε πληθυσμού είναι συνυφασμένες με το περιβάλλον που τον φιλοξενεί και κατ’ επέκταση με τις απεικονίσεις του. Η φωτογραφία ως “φέτα” χρόνου απαθανατίζει στιγμές για την συλλογική ιστορία.

Τέτοιες στιγμές της πόλης ελπίζουμε να συλλέξουμε με τις φωτογραφίες σας, που θα μας επιτρέψουν να ξαναδούμε μέσα από το δικό σας βλέμμα, τόσο το αστικό τοπίο της σύγχρονης Βέροιας, όσο και του αποτυπώματος των ανθρώπων που την κατοικούν.

Το φωτογραφικό υλικό που θα επιλεγεί, θα παρουσιαστεί σε εικονική (virtual) έκθεση. Στη συνέχεια, θα είναι προσβάσιμο (πλήρως τεκμηριωμένο σε συνεργασία με τους δημιουργούς) σε κάθε ενδιαφερόμενο μέσα από το ψηφιακό αποθετήριο της Βιβλιοθήκης ΜΕΔΟΥΣΑ.

Επιπλέον, με τη σύμφωνη γνώμη των δημιουργών, θα διερευνηθεί η δυνατότητα διενέργειας δημοπρασίας. Μέρος των εσόδων θα διατεθεί για τις ανάγκες ανάπτυξης των ψηφιακών υπηρεσιών της Βιβλιοθήκης.

 

http://future.libver.gr/photos2020/ 

Ο Γιώργος Δεπόλλας live στο Photopolis Agrinio Photo Festival

 

 

 

Το Photopolis Agrinio Photo Festival και η φωτογραφική ομάδα «art8» παρουσιάζουν έναν από τους πιο σημαντικούς Έλληνες φωτογράφους και δασκάλους, τον Γιώργο Δεπόλλα, την Κυριακή 14 Φεβρουαρίου, στις 19:00, μέσω τηλεδιάσκεψης.

 

Ο τιμώμενος προσκεκλημένος θα επιχειρήσει μια αναδρομή σε μερικά από τα είδη φωτογραφίας, με τα οποία έχει ασχοληθεί, παρουσιάζοντας ταυτόχρονα δείγματα της καλλιτεχνικής δουλειάς του τόσο από την πρώτη περίοδο, που ανήκει στο χώρο της άμεσης φωτογραφίας, όσο και από τη δεύτερη, που ανήκει στο χώρο της σκηνοθετημένης φωτογραφίας. Θα προβληθούν και θα σχολιαστούν οι φωτογραφίες του, θα γίνει διάλογος με τους συμμετέχοντες και θα απαντηθούν απορίες και ερωτήσεις. Η τηλεδιάσκεψη θα μεταδοθεί ζωντανά μέσω της σελίδας του Photopolis στο facebook (https://www.facebook.com/agriniofestival/live/). Οι παρακολουθούντες από τη σελίδα του facebook, μπορούν να υποβάλλουν ερωτήσεις γράφοντάς τες στα σχόλια.

Στην τηλεδιάσκεψη θα συμμετάσχει και ο Ηρακλής Παπαϊωάννου, Επιμελητής του MOMus – Φωτογραφικό Μουσείο Θεσσαλονίκης

 

Μικρό Βιογραφικό Γιώργου Δεπόλλα

Ο Γιώργος Δεπόλλας γεννήθηκε το 1947 στην Αθήνα. Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου και από το 1975 ασχολείται συστηματικά με την εφαρμοσμένη και την καλλιτεχνική φωτογραφία. Είναι συνιδρυτής του IMAGE STUDIO (1975), του ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΑΘΗΝΩΝ (1979) και της εκδοτικής εταιρείας FOTORAMA (1983). Από το 1984 διδάσκει φωτογραφία στη Σχολή Βακαλό. Η δουλειά του έχει δημοσιευτεί και εκτεθεί επανειλημμένα τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.

Περισσότες πληροφορίες:

Email: info@photopolis.gr

Ιστοσελίδα: https://photopolis.gr

Σινεμά και Φωτογραφία

 

 Στον συναρπαστικό, πολυδιάστατο κόσμο των φωτογράφων στρέφει τον φακό της η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης, με το πρώτο αφιέρωμα της νέας χρονιάς, που θα πραγματοποιηθεί στην online πλατφόρμα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.

Το αφιέρωμα, με τίτλο «Σινεμά και Φωτογραφία», πραγματοποιείται με την υποστήριξη του MΟΜus – Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης από τη Δευτέρα 25 

έως την Τετάρτη 27 Ιανουαρίου 2021 στο online.filmfestival.gr και περιλαμβάνει την προβολή τριών εξαιρετικών ντοκιμαντέρ. 

 

Πρόκειται για:

 Το βραβευμένο με Όσκαρ, συνταρακτικό Born into brothels των Zana Briski και Ross Kauffman (2004) για τα παιδιά που γεννήθηκαν και μεγαλώνουν στα πορνεία της Καλκούτας,

 το Don’t blink: Robert Frank της Laura Israel (2015) για την ταραχώδη πορεία του επαναστάτη φωτογράφου και

 Το Ιστορία ενός βλέμματος της Mariana Otero (2019), ένα αφιέρωμα στον φωτογράφο Gilles Caron, συνιδρυτή του μεγάλου πρακτορείου Gamma, ο οποίος πέθανε σε ηλικία 30 ετών, έχοντας διανύσει μία εντυπωσιακή φωτογραφική διαδρομή μόλις έξι χρόνων.

Οι ταινίες θα είναι διαθέσιμες από τη Δευτέρα 25 Ιανουαρίου στις 10:00 

έως την Τετάρτη 27 Ιανουαρίου στις 23.59
Τιμή εισιτηρίου: 3€ / ταινία.

Τις προβολές πλαισιώνει και μια ενδιαφέρουσα διαδικτυακή συζήτηση στην οποία συμμετέχουν οι: Μαρία Κοκορότσκου (Αναπληρώτρια Διευθύντρια MOMus-ΜΦΘ), Γιώργος Κατσάγγελος (Καθηγητής, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ΑΠΘ, Πρόεδρος Εφορείας MOMus-ΜΦΘ), Πάρις Πετρίδης (καλλιτέχνης). Συντονισμός: Πάνος Αχτσιόγλου.

Η συζήτηση θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 27 Ιανουαρίου 2021 στις 19:00 στο κανάλι του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης στο YouTube (youtube.com/user/filmfestivalgr)

---
Οι ταινίες

Born into brothels
(ΗΠΑ, 2004)
Σκηνοθεσία - σενάριο: Zana Briski, Ross Kauffman. Έγχρωμο, 85΄.

Δύο ντοκιμαντερίστες καταγράφουν την παραμονή τους στην Καλκούτα, αλλά και τις σχέσεις που αναπτύσσουν με τα παιδιά των ιερόδουλων που δουλεύουν στην περιοχή των κόκκινων φαναριών της πόλης. Μη ξέροντας τι να κάνουν για να τα βοηθήσουν, τους μοιράζουν φωτογραφικές μηχανές και τους μαθαίνουν την τέχνη της φωτογραφίας. Το συνταρακτικό ντοκιμαντέρ που κλείνει έξυπνα το μάτι στην ίδια την τέχνη του κινηματογράφου κέρδισε επάξια το Όσκαρ καλύτερου ντοκιμαντέρ για το 2005.

Trailer: youtube.com/watch?v=AWTaLmOaIJU

Ιστορία ενός βλέμματος / Histoire d'un regard
(Γαλλία, 2019)
Σκηνοθεσία: Mariana Otero. Σενάριο: Mariana Otero, Jérôme Tonnerre. Έγχρωμο, 93΄.

Στο απόγειο της καριέρας του και εντελώς ξαφνικά, ο διάσημος φωτο-δημοσιογράφος Gilles Caron πεθαίνει στην Καμπότζη το 1970, σε ηλικία μόλις 30 ετών. Όταν η σκηνοθέτης της ταινίας έρχεται σε επαφή με το έργο του, μια φωτογραφία που αντηχεί και τη δική της ιστορία, τραβά την προσοχή της. Ξαφνικά βρίσκεται πνιγμένη μέσα σε ένα τεράστιο έργο 100.000 και πλέον φωτογραφιών, προσπαθώντας να αφηγηθεί την ιστορία του μοναδικού βλέμματος του κεντρικού της χαρακτήρα, αλλά ταυτόχρονα και του δικού της.

Trailer: youtube.com/watch?v=cdJJyFZAHNM

Don't Blink - Robert Frank
(Καναδάς - Γαλλία - ΗΠΑ, 2015)
Σκηνοθεσία: Laura Israel. Σενάριο: Laura Israel, Melinda Shopsin. Έγχρωμο, 82΄.

Ο Ρόμπερτ Φρανκ, ένας επαναστάτης φωτογράφος, ένας σπουδαίος ανεξάρτητος κινηματογραφιστής. Κατέγραψε με τον φωτογραφικό του φακό από την Μπιτ γενιά ως τους ουαλούς ανθρακωρύχους και από τους Ινδιάνους του Περού ως τους Ρόλινγκ Στόουνς και τους Λονδρέζους τραπεζίτες. Μια ταραχώδης πορεία, που αποκαλύπτεται μπροστά μας με τόλμη και ειλικρίνεια από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.

Trailer: youtube.com/watch?v=3yZAzXzS47E
---
Οι αίθουσες του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης είναι μέλη του Europa Cinemas

 

https://www.facebook.com/MOMusPhotography/ 

Ο Πάρις Πετρίδης θα παρουσιάσει τις φωτογραφίες του στην ESP Gallery.

Την Τετάρτη 15 Ιανουαρίου στις 19:00 ο Πάρις Πετρίδης θα παρουσιάσει τις φωτογραφίες του στην ESP Gallery της Θεσσαλονίκης.


Υιοθετώντας κατά περίσταση διάφορα φωτογραφικά είδη, πρακτικές και αισθητικές, ο Πάρις Πετρίδης έχει δημοσιεύσει οκτώ φωτογραφικές ενότητες στην εικοσαετία 1998-2017. Σταθμοί σε αυτό το ταξίδι του είναι η Νέα Υόρκη, η παραμεθόριος, η ενδοχώρα, η Κωνσταντινούπολη, η Αίγυπτος, οι ‘Αγιοι Τόποι, η Θεσσαλονίκη, ένα νοσοκομείο.

Η είσοδος στην παρουσίαση είναι ελεύθερη για όλους!

Βιογραφικό
Ο Πάρις Πετρίδης σπούδασε οικονομικά στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και στο New York University και φωτογραφία στο πανεπιστήμιο του Sunderland (PhD). Εργάζεται ως φωτογράφος και καθηγητής φωτογραφίας. Από το 1998 εκθέτει συστηματικά σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχουν εκδοθεί οκτώ βιβλία του εκ των οποίων το πιο πρόσφατο είναι το Ατομικό αναμνηστικό (Άγρα και University Studio Press, 2017).

www. parispetridis.com

Για οποιαδήποτε πληροφορία μπορείτε να επικοινωνήσετε με την ESP

ESP Gallery
Ναυμαχίας Έλλης 5, Λαδάδικα 54625, Θεσσαλονίκη
2310 541 148
info@esp.gr
www.esp.gr

Ο διακεκριμένος Φωτογράφος Πλάτων Ριβέλλης στην Κοζάνη

Με μεγάλη χαρά σας ανακοινώνω την πρόθεση του Πλάτωνα Ριβέλλη να πραγματοποιήσει ένα δωδεκάωρο σεμινάριο καλλιτεχνικής φωτογραφίας στην Κοζάνη το Σαββατοκύριακο
16 και 17 Νοεμβρίου. Το γεγονός ότι μπορεί κάποιος να αντλήσει πολλή πληροφορία από το διαδίκτυο δεν συγκρίνεται με αυτό που προσφέρει ένα διά ζώσης σεμινάριο. Γι’ αυτό και θεωρώ ότι είναι μοναδική ευκαιρία για όλους τους φωτογράφους της περιοχής μας να έρθουν αντιμέτωποι με τα καίρια ερωτήματα της φωτογραφίας. Το κόστος συμμετοχής στο σεμινάριο ανά άτομο είναι 100 ευρώ. Για να εξασφαλίσετε τη συμμετοχή σας, επικοινωνήστε στο τηλ. 6946703388 ή στείλτε mail στο info@vrettakos.gr .

Βρεττάκος Α

Περιεχόμενο σεμιναρίου

Μετά από πολλά χρόνια διδασκαλίας, αλλά και μέσα σε ένα περιβάλλον όπου η φωτογραφία κοντεύει να πνίξει τη ζωή μας έχω την τάση και επιθυμία να στρέφω το διδακτικό ενδιαφέρον μου στις παρακάτω διαστάσεις:

1) Στην ουσία της φωτογραφίας γενικώς και ειδικώς εκείνης που μας ενδιαφέρει. Αν δεν καταλαβαίνουμε τι μπορεί να κάνει η φωτογραφία και αν δεν αποφασίσουμε γιατί την κάνουμε οι ίδιοι, αποκλείεται να πετύχουμε κάτι καλλιτεχνικά σημαντικό.

2) Στη σκέψη που προηγείται της φωτογράφισης. Δηλαδή σε αυτό που πρέπει ενδομύχως να μας συντροφεύει όταν και όποτε αποφασίσουμε να αφιερώσουμε κάποιον χρόνο για φωτογράφιση.

3) Στη σκέψη που ακολουθεί τη λήψη των φωτογραφιών μας. Δηλαδή στο ποιες (και γιατί) κρατάμε και ποιες (και γιατί) απορρίπτουμε. Δηλαδή, αν τελικώς κάναμε κάτι που χωρίς την παρουσία μας δεν θα υπήρχε.

4) Στον τρόπο με τον οποίο «διαβάζουμε» φωτογραφίες και με ποια κριτήρια τις αξιολογούμε.

5) Στη σημασία της προσωπικής γλώσσας που ο φωτογράφος καλλιεργεί, αλλά και με ποιο τρόπο θα μπορέσει να την ανακαλύψει και να τη βοηθήσει να αποκαλυφθεί.

6) Στη διαδικασία φωτογράφισης που σήμερα περισσότερο από ποτέ πρέπει να περιβληθεί τη διάσταση μιας τελετουργίας, η οποία παλαιότερα επιβαλλόταν από μόνη της λόγω της πιο χρονοβόρας και πολύπλοκης τεχνικής.

7) Στην ανάγκη απεξάρτησης από τις φωτογραφίες μας, ώστε να μπορούμε να τις απορρίπτουμε σχεδόν με ανακούφιση, έτσι ώστε και να επιλέγουμε τις πιο ουσιαστικές και να είμαστε σε θέση ανά πάσα στιγμή να τις ανατρέψουμε. Στην πραγματικότητα η απελευθέρωσή μας από τον έρωτα (ή την απέχθεια) απέναντι στις φωτογραφίες μας θα μας βοηθήσει να κατανοήσουμε και να κατακτήσουμε όλους τους παραπάνω στόχους.

πηγή  : https://vetonews.gr

Η εξέλιξη της φωτογραφικής μηχανής

Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας Αντίθεσις, στη Λαρισα 2015

  

 https://antithesisphoto.wordpress.com

redscale

Η νεοσύστατη φωτογραφική ομάδα του redscale σας προσκαλεί στην πρώτη εμφάνισή της που θα διεξαχθεί την Παρασκευή 8 Ιουνίου στις 20:00, στον χώρο του φωτογραφικού κέντρου της Stereosis.

Στην εκδήλωση θα παρουσιαστεί η χειροποίητη έκδοση του φωτογραφικού ''Journal 1'', η οποία θα πλαισιωθεί απο έκθεση φωτογραφίας των μελών της ομάδας.

Η ομάδα αποτελείται από τους: Δημήτρης Τριανταφύλλου, Αριστοτέλης Χατζηκύρου, Δάφνη Κεμερίδου, Χρήστος Βαταλάχος, Άννη Τσεβδομαριά, Αχιλλέας Χήρας)

Είσοδος ελεύθερη...Ζεύξιδος 3, Θεσσαλονίκη

www.stereosis.com/

Pozar Photo Walk!!!

Άγιος Όρος: Κατ’ εικόνα του φωτογραφικού βλέμματος

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Αγιορειτική Εστία συνδιοργανώνουν μία ακόμη εκδήλωση στο πλαίσιο του κύκλου «Λέξεις και Εικόνες» του ΜΦΘ, 

με αφορμή την έκθεση «Άγιος Όρος: Κατ’ εικόνα του φωτογραφικού βλέμματος».


Πρόκειται για μία εκδήλωση λόγου στην οποία οι τέσσερις συμμετέχοντες φωτογράφοι, 

Valery Bliznyuk (Ρωσία), Ali Borovali (Τουρκία), Ζbigniew Κοsc (Πολωνία), 

Zoran Purger (Σερβία), θα συζητήσουν για τις φωτογραφικές εμπειρίες και προσεγγίσεις 

που οδήγησαν στη δημιουργία αυτής της έκθεσης.


Στη συζήτηση, την οποία θα συντονίζει η Αλεξάνδρα Αθανασιάδου, υπεύθυνη καλλιτεχνικού σχεδιασμού και Διεθνών Σχέσεων του ΜΦΘ, θα μετέχει και ο Νεκτάριος Αντωνίου, ιστορικός τέχνης, ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής της χορωδίας Scola Cantorum και επιστημονικός συνεργάτης της Αγιορειτικής Εστίας και του ΑΠΘ.


Η έκθεση «Άγιος Όρος: Κατ’ εικόνα του φωτογραφικού βλέμματος» διοργανώνεται από την Αγιορετική Εστία και παρουσιάζεται στον εκθεσιακό χώρο της (Κτίριο Νεδέλκου, Εγνατία 109), από τις 15/09/15-29/1/2016, σε επιμέλεια του Διευθυντή του ΜΦΘ Βαγγέλη Ιωακειμίδη. 

Εγκαίνια έκθεσης: 15/09, 20.00


Χώρος: Αγιορειτική Εστία (Εγνατίας 109-Κτίριο Νεδέλκου, τηλ. 2310263308)

Ο Βαλάντης Λαμπριανίδης στην Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας "Αντίθεσις"

Την Τετάρτη 8 Ιουλίου 2015 και ώρα 9 μ.μ στο χώρο της Συναγωγής της Βέροιας 

( πίσω από το ρολόι), η Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας 

έχει καλεσμένο τον Βεροιώτη φωτογράφο 

Βαλάντη Αρσένιο Λαμπριανίδη.

 Ο Βαλάντης Λαμπριανίδης θα παρουσιάσει την φωτογραφική του δουλειά από το Κατάρ, όπου ζει και εργάζεται.

Η είσοδος είναι ελεύθερη στο κοινό.

antithesisphoto.wordpress.com/

Πρόσκληση συμμετοχής νέων καλλιτεχνών στη 17η Biennale Νέων Ευρώπης και Μεσογείου, Milano, 22 έως 25 Οκτωβρίου 2015

Πρόσκληση συμμετοχής νέων καλλιτεχνών στη “17η Biennale Νέων Καλλιτεχνών της Ευρώπης και της Μεσογείου, Mediterranea 17” 

- «NOFOOD’ S LAND», Μιλάνο, 22 έως και 25 Οκτωβρίου 2015.

ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΑΙΤΗΣΕΩΝ ΓΙΑ ΤΙΣ ΕΛΛΗΝΙΚΕΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΕΣ 

ΕΩΣ ΚΑΙ 30 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2015.

Η Γενική Γραμματεία Δια Βίου Μάθησης και Νέας Γενιάς του Υπουργείου Πολιτισμού, Παιδείας και Θρησκευμάτων, ο Δήμος Θεσσαλονίκης και η Δημοτική Κοινωφελής Επιχείρηση Παύλου Μελά «ΙΡΙΣ», απευθύνουν ανοιχτή πρόσκληση σε νέους / ες καλλιτέχνες έως 35 ετών να συμμετάσχουν στο διαγωνισμό επιλογής για συμμετοχή στη 17η Biennale των Νέων Δημιουργών της Ευρώπης και της Μεσογείου (BJCEM) που εφέτος διοργανώνεται από 22 έως 25 Οκτωβρίου 2015 στο Μιλάνο της Ιταλίας, φέρνοντας σε επαφή πάνω από 300 καλλιτέχνες.

Για τη συμμετοχή στη Biennale δεν απαιτείται οικονομική συμμετοχή των καλλιτεχνών και είναι ανοιχτή σε όλους ανεξαρτήτως φύλου, θρησκείας, και κοινωνικών και πολιτικών πεποιθήσεων.

Το θέμα της φετινής Biennale είναι «NoFood ‘s Land» και εστιάζει στην απαραίτητη για την ανάπτυξη, την επικοινωνία και διατήρηση στη ζωή, τη διαδικασία της ανταλλαγής: κάτι αφομοιώνεται και καταναλώνεται ώστε να παράσχει ενέργεια σε κάτι άλλο. 

Οι γλώσσες τις τέχνης είναι εξαιρετικά αποτελεσματικές προς την κατεύθυνση αυτή, καθώς, πάντοτε αποτελούσαν, συνιστάν το από ανταλλαγές ανάμεσα σε ανθρώπους, έχοντας συχνά ως στόχο την συγκέντρωση όσων μέσα τους παρέμεναν ζωντανοί και ένιωθαν αναγκαία μια τέτοια ανταλλαγή.

Οι αιτήσεις και όλο το συνοδευτικό υλικό (portfolio) θα υποβάλλονται το αργότερο μέχρι και 30 Απριλίου 2015, (όπως παρακάτω) μόνο ηλεκτρονικά και μόνον στους παρακάτω τομείς τέχνης: Εικαστικές Τέχνες και PerformingArts, Παραστατικές Τέχνες (Θέαμα / Show: Θέατρο, Χορός, Αστικές Δράσεις (Urban Acts), Μουσική, Λογοτεχνία και Γαστρονομία.

πληροφορίες

Φωτογραφικές Συναντήσεις

Άννα-Μαρία Φιδάνη

«Φωτογραφικές Συναντήσεις»  είναι ο τίτλος των εκδηλώσεων, διάρκειας δύο εβδομάδων, 

που διοργανώνει, για πρώτη φορά στη Λάρισα, η Φωτογραφική Λέσχη, 

από 25 Απριλίου μέχρι 10 Μαΐου.

Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων αυτών 13 φωτογραφικές λέσχες της χώρας θα εκθέσουν έργα μελών τους, υπό τον τίτλο «Φωτογραφική Ματιά»,  σε χώρους πολιτισμού της πόλης μας. (Μύλος, Γαλλικό Ινστιτούτο, Χατζηγιάννειο , Πινακοθήκη κ.α.).

Οι λέσχες που μετέχουν είναι οι: Κομοτηνής, Φλώρινας, Βέροιας, Βόλου, Τρικάλων, Καρδίτσας, Αγρινίου, Μεσολογγίου, Περιστερίου, Πάτρας, Χανίων και Λάρισας.

Στη διάρκεια των εκδηλώσεων θα μιλήσουν για την τέχνη της φωτογραφίας ο γνωστός φωτογράφος Γιώργος Δεπόλλας και ο θεωρητικός της φωτογραφίας Ηρακλής Παπαϊωάννου.

Τα εγκαίνια των εκδηλώσεων θα γίνουν το Σάββατο 25 Απριλίου, στις 8 μμ, 

στον χώρο του «Μύλου».

Γκιορτζής Δημήτρης

  

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΟΜΙΛΗΤΕΣ

Ο Γιώργος Δεπόλλας γεννήθηκε στις 28 Μαΐου 1947 στην Αθήνα. Σπούδασε σκηνοθεσία κινηματογράφου και από το 1975 ασχολείται συστηματικά με την επαγγελματική και την καλλιτεχνική φωτογραφία. Είναι συνιδρυτής του Image Studio (1975), του Φωτογραφικού Κέντρου Αθηνών (1979) και της εκδοτικής εταιρίας Fotorama (1983). Από το 1984 διδάσκει φωτογραφία στη Σχολή Βακαλό, τις δραστηριότητές του αυτές τις συνεχίζει μέχρι σήμερα. Η δουλειά του, έχει δημοσιευθεί και εκτεθεί επανειλλημένα τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.

Ο Ηρακλής Παπαϊωάννου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1962. Σπούδασε φυσική στο Α.Π.Θ., έκανε μεταπτυχιακές σπουδές φωτογραφίας στο New York University και διδακτορικό στη Σχολή Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του ΑΠΘ. Το διάστημα 1988-1992 έζησε και εργάστηκε στη Νέα Υόρκη. Έχει εκθέσει το έργο του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, εξέδωσε τις μονογραφίες "Κοσμοτοπία" (1994) και "Εκτός Παιδιάς" (2000). Έχει δημοσιεύσει μεγάλο αριθμό άρθρων, κριτικών, δοκιμίων ενώ μετέφρασε φωτογραφικά βιβλία των Susan Sontag, Ian Jeffrey, Villem Flusser. Επιμελήθηκε πολλές φωτογραφικές εκδόσεις. Από το 2001 εργάζεται ως επιμελητής του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

Ο Βασίλειος Σιάγκος στην Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας

Το Σάββατο 4 Απριλίου 2015 και ώρα 17:00, στo cafe "Βάτραχος"

(Μ. Καρακωστή 13 Βέροια, 1ος όροφος)

η Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις» έχει την τιμή να φιλοξενήσει

τον φωτογράφο Βασίλειο Σιάγκο ο οποίος θα παρουσιάσει την φωτογραφική του δουλειά.

Μετά το πέρας της ομιλίας θα ακολουθήσει συζήτηση και ανταλλαγή απόψεων με τον ομιλητή.

Η παρουσίαση είναι ελεύθερη στο κοινό.






Ο Βασίλειος Σιάγκος κατάγεται από την πόλη της Αριδαίας.

Το 2007, ξεκίνησε τις σπουδές του στο Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης 

στο Βελιγράδι της Σερβίας όπου και ξεκίνησε την ενασχόληση του με την τέχνη της φωτογραφίας.

Οι εργασίες του περιλαμβάνουν αρκετά είδη φωτογραφίας όπως γάμου, βάπτισης, 

διαφήμισης και φωτογραφίας δρόμου.

Δείγμα δουλειάς του μπορείτε να δείτε στο: www.vassiliossiagkos.com



και στη σελίδα του στο facebook “Vassilios Siagkos Photography”.

https://antithesisphoto.wordpress.com/

ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

Ο φωτογράφος και σκηνοθέτης Ανδρέας Κατσικούδης διαθέτει 

δωρεάν στο κοινό το νέο του βιβλίο.

 "Χρησιμοποιώντας τη δεκαετή διδακτική εμπειρία που έχω στη φωτογραφία 

και το γεγονός ότι εκτός από φωτογραφία έχω τελειώσει και το Παιδαγωγικό Τμήμα Δημ. Εκπ/σης, έγραψα ένα μικρό και κατανοητό βιβλίο, μόνο με αυτά που θεωρώ βασικά για να ξεκινήσει σωστά κάποιος με την τέχνη αυτή και να συνεχίσει ανάλογα..."



Όποιοι επιθυμούν να τους αποσταλεί  δωρεάν σε pdf το βιβλίο, 
να  στείλουν email (με θέμα: Για το βιβλίο φωτογραφίας): akatsikoudis@yahoo.com

akatsikoudis.blogspot.gr/

«Ο Άλλος»

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης και η εικαστική ομάδα TeeToTuM
Διοργανώνουν: την 1η Διεθνή Photo Based Mail Art έκθεση
με θέμα: «Ο Άλλος»

Περιγραφή ιδέας

«Ο Άλλος»

Ο φίλος, ο συνεργάτης, ο εραστής, ο συνοδοιπόρος, ο ομοϊδεάτης, ο συνάδελφος, ο γείτονας, ο συγκάτοικος, ο συγγενής, ο εχθρός, ο αντίπαλος, ο μισητός, ο ξένος, ο περιθωριακός, ο κυρίαρχος, ο αποκλίνον, ο φτωχός, ο πλούσιος, ο μορφωμένος, ο αμόρφωτος, ο εργαζόμενος, ο άνεργος, ο μετανάστης, ο ομοεθνής, ο νόμιμος, ο παράνομος, ο άντρας, η γυναίκα, ο διαφορετικός, ο όμοιος, ο σύμφωνος και ο διαφωνών, ο πιστός κι ο άπιστος.
Αυτός που βλέπω, αυτός που φαντάζομαι κι αυτός που είναι.
Εγώ κι άλλος μου εαυτός.

Εγκαίνια/Opening: Σάββατο 28 Μαρτίου 2015, 8.30μμ, στην γκαλερί ΤΕΤΤΙΧ, Διαλέτη 3, στο κέντρο της Θεσσαλονίκης. Saturday, 28th of March, 2015, 8.30'pm, TETTIX Art Gallery, 3,Dialeti str, Thessaloniki/Greece