Ευχαριστήριο του 2oυ Γενικού Λύκειου Βέροιας στη Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας " Αντίθεσις "

 

 

πηγή : pliroforiodotis.gr

Έκθεση φωτογραφίας της ομάδας “Photo Essence Φλώρινας”

“ ΦΩΤΙΑ “


Έκθεση φωτογραφίας της ομάδας “Photo Essence Φλώρινας”


Στις 23 Δεκέμβρη, τη νύχτα που όλη η Φλώρινα γίνεται μια παρέα γύρω από τις φωτιές, 

νέοι καλλιτέχνες από την Σχολή Καλών Τεχνών Φλώρινας και την πόλη της Φλώρινας σε συνεργασία με τη Λέσχη Πολιτισμού Φλώρινας, ανάβουν τη δική τους εικαστική φωτιά 

στο κτίριο του Λαογραφικού Μουσείου.
Θεατρική παράσταση, performance και εικαστικά έργα στο εσωτερικό του κτιρίου θα αποτελέσουν τις πρώτες φλόγες, για να ακολουθήσει το άναμμα της μεγάλης κυβόσχημης λογικής φωτιάς μπροστά από το Μουσείο.
Ελάτε να ανάψουμε όλοι μαζί μια φλόγα διαφορετική, ρίχνοντας μέσα της ότι ο καθένας 

ποθεί να κάψει κι ας σταθούμε ολόγυρα μέχρι να σβήσει.


Στις 23 Δεκεμβρίου και ώρα 10:00 μμ στην Λέσχη Πολιτισμού Φλώρινας.
Εισοδος: Ελέυθερη

Έκθεση φωτογραφίας ενός 10χρονου μαθητή του Παναγιώτη

Η φωτογραφία δεν είναι μόνο η τέχνη της απεικόνισης της πραγματικότητας. Εκτός από μέσο έκφρασης και δημιουργίας ενίοτε μετατρέπεται και σε εφαλτήριο ψυχικής ανασυγκρότητησης.

Ως τέτοιο μέσο λειτούργησε και για το μικρό Παναγιώτη, ένα 10χρονο μαθητή που νόσησε με λέμφωμα Hodgkin. Κατά τον ανηφορικό δρόμο της ίασής του τον συντρόφευε μια κάμερα, με την οποία απαθανάτιζε γωνίες κι αντικείμενα του σπιτιού του ή του νοσοκομείου, που επισκεπτόταν τακτικά.

Μέρος του φωτογραφικού υλικού που προέκυψε θα εκτεθεί στη Λέσχη μας. Σας περιμένουμε στα εγκαίνια της έκθεσης, το Σάββατο 17 Δεκεμβρίου 2016 και ώρα 18:30 στο χώρο της Λέσχης μας (Μητροπολίτου Γενναδίου 24), 

να στείλουμε όλοι μαζί το μήνυμα αισιοδοξίας που στέλνει 

ο Παναγιώτης με τη στάση και τις φωτογραφίες του.

Την εκδήλωση υποστηρίζει ο Σύλλογος «Λάμψη».

 

Μητροπολίτου Γενναδίου 24, Θεσσαλονίκη

 

outoffocus

Είσοδος ελεύθερη

 

 

Διαγωνισμός Φωτογραφίας με θέμα “Μουσική ή Δρόμοι”

Το 2ο Γενικό Λύκειο Βέροιας σε συνεργασία με τη Φωτογραφική Ομάδα Βέροιας «Αντίθεσις», διοργανώνουν διαγωνισμό φωτογραφίας με θέμα “Μουσική ή Δρόμοι”.

Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλοι οι μαθητές του 2ου Γενικού Λυκείου Βέροιας.

 Η προθεσμία για δηλώσεις συμμετοχής λήγει στις 20 Μαρτίου 2017.


ΟΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

1. Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλοι οι μαθητές 
του 2ου Γενικού Λυκείου Βέροιας. 

2. Ο κάθε διαγωνιζόμενος μπορεί να συμμετάσχει με 1 έως 3 φωτογραφίες στο κάθε θέμα.

3. Οι φωτογραφίες πρέπει να άπτονται των θεμάτων «Μουσική» ή «Δρόμοι».
 
4. Οι φωτογραφίες των μαθητών θα δίνονται στον υπεύθυνο του σχολείου που έχει οριστεί.
 
5. Η ψηφιακή επεξεργασία των φωτογραφιών επιτρέπεται.
 
6. Δεν επιτρέπεται να δοθούν φωτογραφίες που κατέβηκαν από το διαδίκτυο ή ανήκουν σε τρίτους.   Σε τέτοια περίπτωση, ο διαγωνιζόμενος θα αποκλείεται από τη διαδικασία.
 
7. Τα ονόματα των αρχείων πρέπει να έχουν την μορφή:
Για την περίπτωση των φωτογραφιών με θέμα «Μουσική»: Επίθετο-Όνομα-01Μ, 
Επίθετο-Όνομα-02Μ, Επίθετο-Όνομα-03Μ 
Για την περίπτωση των φωτογραφιών με θέμα «Δρόμοι»: Επίθετο-Όνομα-01Δ, 
Επίθετο-Όνομα-02Δ, Επίθετο-Όνομα-03Δ


8. Η ανάδειξη των νικητών θα γίνει μέσω κριτικής επιτροπής η οποία θα απαρτίζεται 
από τα μέλη της Φωτογραφικής Ομάδας Βέροιας «Αντίθεσις».

9. Όλα τα έργα που θα συμμετέχουν στην έκθεση αποτελούν ιδιοκτησία 
του 2ου Γενικού Λυκείου Βέροιας.

10. Οι διοργανωτές διατηρούν το δικαίωμα να φωτογραφίσουν, να αναπαράγουν, να καταχωρήσουν, να μεταδώσουν ή δημοσιεύσουν στο διαδίκτυο τα έργα, για την καταγραφή, την έρευνα 
ή τη δημοσιοποίηση της έκθεσης.

11. Οι διοργανωτές θα χειριστούν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο και ασφάλεια κάθε έργο και δεν θα αναλαμβάνουν την ευθύνη σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς λόγω αναπόφευκτων ατυχημάτων, όπως μια φυσική καταστροφή.

12. Η συμμετοχή στο διαγωνισμό σημαίνει πλήρη και ανεπιφύλακτη αποδοχή όλων των παραπάνω αναγραφόμενων όρων.


 
ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΩΝ

Τα αποτελέσματα της αξιολόγησης θα ανακοινωθούν στους ενδιαφερόμενους 
το αργότερο μέχρι την 7η Απρίλη.

ΒΡΑΒΕΙΑ

Οι τρεις καλύτερες φωτογραφίες θα εκτυπωθούν και θα τοποθετηθούν στο χώρο του σχολείου μόνιμα.
Οι δέκα φωτογραφίες με τις περισσότερες ψήφους θα βραβευθούν με έπαινο.
Οι βραβευμένες και οι υπόλοιπες φωτογραφίες που θα διακριθούν, θα εκτυπωθούν 
και θα παρουσιαστούν σε έκθεση, μία φωτογραφία από κάθε μαθητή.


Τελευταία μέρα αποστολής ορίζεται η 20η Μαρτίου 2017.


https://antithesisphoto.wordpress.com/ 

"Homo Photographicus: Ψυχαναλυτικές και Φιλοσοφικές διαστάσεις της Εικόνας".

Οι εκδόσεις ΡΟΠΗ με αφορμή το νέο βιβλίο του κ. Φώτη Καγγελάρη: "Homo Photographicus: Ψυχαναλυτικές και Φιλοσοφικές διαστάσεις της Εικόνας". 


                          Θεσσαλονίκη στις 09 Δεκεμβρίου 2016


Ο Φώτης Καγγελάρης είναι Διδάκτωρ Ψυχοπαθολογίας. Σπούδασε στο Παρίσι (μαθητής των Tomkiewicz, Cooper και Lacan, παρακολούθησε επίσης Φιλοσοφία και Γλωσσολογία),
όπου διετέλεσε Ερευνητής στο Εθνικό Ινστιτούτο Υγείας και Ιατρικής Έρευνας. Εργάζεται και ζει στην Αθήνα. Τα τελευταία χρόνια εντρυφεί επίσης στην ψυχαναλυτική ανθρωπολογία μελετώντας τις μάσκες των λαών του κόσμου και στη φιλοσοφία και την ψυχαναλυτική σημειολογία της φωτογραφικής εικόνας.

DADA NO DADA

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης και η εικαστική ομάδα TeeToTuM διοργανώνουν την 3η Διεθνή συνάντηση Ταχυδρομικής Τέχνης με βάση τη φωτογραφία με θέμα: DADA NO DADA

Η συνάντηση αυτή γίνεται με αφορμή την συμπλήρωση των 100 χρόνων από την ίδρυση του Cabaret Voltaire. Στην έκθεση θα παρουσιαστούν όλα τα έργα των καλλιτεχνών (απ’ όλο τον κόσμο) που θα επιχειρήσουν να ιχνηλατήσουν στο σήμερα τον απόηχο των πρακτικών του Dada: δηλαδή μηδενιστική διάθεση, απουσία ελέγχου και λογικής, χιούμορ και εφευρετικότητα, ανατρεπτική πολιτική κριτική, θόρυβος, πηγαία δημιουργική ορμή.

Σε απόλυτη αντίφαση με το πνεύμα των ντανταϊστών, που αναμφίβολα θα ήταν οι πιο σφοδροί πολέμιοι αυτής της «επετειακής» πρωτοβουλίας, είναι εξαιρετικά ενδιαφέρουσα η ανάδειξη της «αντι-τέχνης» του σήμερα, των αιρετικών και ρηξικέλευθων εικαστικών προτάσεων που, αν βεβαίως υπάρχουν,
έχουν ίσως κάτι σημαντικό να μας πουν.


Τον Φεβρουάριο του 2016 συμπληρώθηκαν 100 χρόνια από την έναρξη της λειτουργίας του Cabaret Voltaire στη Ζυρίχη, του χώρου που φιλοξένησε τις πρώτες δράσεις του κινήματος του Dada. Ακριβώς δύο χρόνια αργότερα, ο Tristan Tzara, εμβληματική φυσιογνωμία των ντανταϊστών, εξέδωσε το δεύτερο μανιφέστο του κινήματος, διακηρύσσοντας:

«Γράφω αυτό το μανιφέστο για να δείξω ότι οι άνθρωποι μπορούν να κάνουν ταυτόχρονα αντιθετικές ενέργειες στη διάρκεια μιας δροσερής ανάσας. Είμαι κατά της δράσης, και όσο για τη διαρκή αντίφαση ή την κατάφαση, δεν είμαι ούτε υπέρ ούτε κατά και δεν πρόκειται να εξηγήσω τι εννοώ γιατί μισώ την κοινή λογική. Είμαι κατά των συστημάτων. Το πιο αποδεκτό σύστημα είναι να μην έχεις επί της αρχής κανένα σύστημα.»
Tristan Tzara, 1918


Υποβολή έργων1. Η έκθεση είναι ανοιχτή προς το κοινό.
2. Δεν υπάρχει κόστος συμμετοχής
3. Τα έργα δεν επιστρέφονται και θα αποτελούν συλλογή του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης για μελλοντική αντίστοιχη παρουσίαση.

Προδιαγραφές έργων
1. Ο καθένας μπορεί να συμμετέχει με περισσότερα από ένα έργα.
2. Αποδεκτά γίνονται μόνο έργα σε οποιαδήποτε επιφάνεια μπορεί να ταχυδρομηθεί και που σε κάποια φάση κατασκευής του έργου χρησιμοποιείται η φωτογραφία, (είτε βασίζονται στο φωτογραφικό μέσο, είτε το αποτέλεσμα σχετίζεται με την τεχνική της φωτογραφία, ή υπονοείται η φωτογραφία, ή χρησιμοποιείται επεξεργασμένη φωτογραφία για την παραγωγή ενός νέου έργου, ή κολλάζ φωτογραφίας/-ιών, ή οτιδήποτε άλλο μπορεί με τον έναν ή άλλον τρόπο να εμπλέκει τη φωτογραφία.
3. Στο μέγεθος των έργων δεν τίθεται περιορισμός, αρκεί το έργο να μπορεί να μπει σε φάκελο και να ταχυδρομηθεί. Ενθαρρύνεται και η χρήση του φακέλου ως μέσο ή μέρος του έργου.
4. Όλα τα έργα θα εκτεθούν σε κεντρικό εκθεσιακό χώρο της Θεσσαλονίκης περίπου στα τέλη του Ιανουαρίου του 2017, στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για τα 100+1 χρόνια DADA.
5. Δεκτά γίνονται τα έργα που θα αποσταλούν με ταχυδρομείο, χωρίς κορνίζα, μέχρι τις 20 Δεκεμβρίου 2016 στην παρακάτω διεύθυνση:
Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης
ΤΘ 50163 Θεσσαλονίκη
TK 54013 / Ελλάδα

Πνευματικά δικαιώματα, Όροι και Προϋποθέσεις
1. Όλα τα έργα που θα συμμετέχουν στην έκθεση αποτελούν ιδιοκτησία του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης.
2. Οι διοργανωτές διατηρούν το δικαίωμα να φωτογραφίσουν, να αναπαράγουν, να καταχωρήσουν, να μεταδώσουν ή δημοσιεύσουν στο διαδίκτυο τα έργα, για την καταγραφή, την έρευνα, ή τη δημοσιοποίηση της έκθεσης, φυσικά και για τον κατάλογο που θα τη συνοδεύει.
3. Οι διοργανωτές θα χειριστούν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο και με ασφάλεια κάθε έργο, δεν θα αναλαμβάνουν, όμως, την ευθύνη σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς λόγω αναπόφευκτων ατυχημάτων, όπως μια φυσική καταστροφή.

4. Τα πνευματικά δικαιώματα ανήκουν αποκλειστικά στους δημιουργούς των έργων.


Για περισσότερες πληροφορίες, επικοινωνήστε
- με την Γεωργία Γρηγοριάδου: gogo@go-teetotum.gr
- με τον Άγγελο Σοφιανίδη: angelos.sofianidis@gmail.com

Ηλεκτρονική πρόσκληση και ηλεκτρονικός κατάλογος θα αποσταλεί σε όλους τους συμμετέχοντες.

Διοργανωτές: Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης & Εικαστική Ομάδα TeeToTuM
fkth.gr


…περισσότερα 

https://www.facebook.com/groups/1330214356989100/

http://teetotum.weebly.com/

Το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης διοργανώνει την 6η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης από τον Σεπτέμβριο 2017 μέχρι τον Ιανουάριο 2018

Μετά από δέκα χρόνια και πέντε επιτυχημένες Μπιενάλε, με τη συμμετοχή εκατοντάδων εικαστικών καλλιτεχνών και επιμελητών από όλο τον κόσμο, συνεργασίες με διάφορους φορείς, παρεμβάσεις στον αστικό χώρο και χιλιάδες επισκέπτες, το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης διοργανώνει την 6η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης από τον Σεπτέμβριο 2017 μέχρι τον Ιανουάριο 2018.
Υπό τον τίτλο «Φαντασιακές Εστίες», η επιμελητική ομάδα του ΚΜΣΤ αναλαμβάνει την 6η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, επιδιώκοντας να διερευνήσει πώς η ιδέα της εστίας διαμορφώνεται και μεταβάλλεται σήμερα.

 

Το σπίτι, ως ο κύριος τόπος όπου κάποιος αισθάνεται ασφαλής και αποδεκτός, δεν αποτελεί πλέον μια βεβαιότητα, δεδομένου ότι χιλιάδες άνθρωποι υποχρεούνται σήμερα να εγκαταλείψουν την πατρίδα τους για να βρεθούν σε έναν ασφαλέστερο τόπο. Επιπλέον, η 6η Μπιενάλε θα επιχειρήσει να ανιχνεύσει και να εντοπίσει την φαντασιακή κατασκευή και τη ρευστότητα της έννοιας του σπιτιού ως προβολή, ενσωματώνοντας τη βιωμένη εμπειρία του παρελθόντος, το τραύμα και την απώλεια, αλλά και ως μελλοντική προσδοκία. Ο εκτοπισμός, η υβριδικότητα, η ανάδυση νέων αισθήσεων οικειότητας, πρακτικές συμπερίληψης και εναλλακτικές θεωρήσεις του φύλου, των θρησκευτικών και οικογενειακών δεσμών, αποτελούν τα κυριότερα ζητήματα γύρω από τα οποία θα δομηθεί η αφήγηση της έκθεσης. Η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης συγχρηματοδοτείται από την Ελλάδα και την Ευρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης).
Οδηγίες για την υποβολή προτάσεων

Η 6η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης αποφάσισε να εντάξει στα μεθοδολογικά της εργαλεία την πρακτική της Ανοιχτής Πρόσκλησης, έτσι ώστε να ενισχύσει την επιμελητική έρευνα και τον εκδημοκρατισμό των επιλογών. Η παρούσα ανοικτή πρόσκληση έχει ως στόχο να ενθαρρύνει εικαστικούς καλλιτέχνες που εργάζονται πάνω σε ανάλογες θεματικές και με κάθε σύγχρονο μέσο (ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, φωτογραφία, βίντεο, εγκατάσταση, performance, νέα μέσα), να υποβάλουν την πρότασή τους για συμμετοχή στην κεντρική έκθεση της διοργάνωσης,  

μέχρι τις 31 Ιανουαρίου 2017, στις 23:30.

Οι υποψήφιοι θα πρέπει να στείλουν με e-mail τις προτάσεις τους, που θα περιλαμβάνουν:
σύντομη περιγραφή έως 200 λέξεις και πλήρη στοιχεία έργου (τίτλο, έτος παραγωγής, εκφραστικό μέσο)
μέχρι 5 ψηφιακές φωτογραφίες, που θα παρουσιάζουν επαρκώς το έργο

ή το project σύντομο CV (έως 200 λέξεις)
 

Όλο το υλικό θα πρέπει να σταλεί στα Ελληνικά ή στα Αγγλικά.
Ο κάθε υποψήφιος μπορεί να συμμετέχει μόνο με ένα έργο ή project.

 

Διεύθυνση e-mail για την υποβολή των προτάσεων ή/και σχετικές ερωτήσεις: opencallb6@gmail.com (δεν θα γίνουν δεκτές ερωτήσεις τηλεφωνικά).

 

Η επιμελητική επιτροπή θα εξετάσει τις υποβληθείσες προτάσεις, θα επιλέξει τα έργα-projects που θα παρουσιαστούν στην κεντρική έκθεση και θα ενημερώσει τους επιλεγμένους καλλιτέχνες, με e-mail έως τις 15 Μαρτίου 2017. Οι συμμετοχές που δεν ανταποκρίνονται στις προαναφερόμενες προδιαγραφές δεν θα εξεταστούν.

Το ΚΜΣΤ αναλαμβάνει την ευθύνη για την οργάνωση, την προώθηση της έκθεσης και για τη δημοσίευση του υλικού τεκμηρίωσης ενώ θα καλύψει την ασφάλιση των έργων κατά τη διάρκεια της έκθεσης, την τεκμηρίωσή τους στον κατάλογο της Μπιενάλε και την τεχνική υποστήριξη και εγκατάσταση του έργου.
 

Τα έξοδα μεταφοράς των έργων από και προς τη Θεσσαλονίκη δεν καλύπτονται, ωστόσο η διοργάνωση προτίθεται να συνδράμει τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες ώστε να βρουν κάθε δυνατή υποστήριξη για την κάλυψη των εξόδων μεταφοράς από άλλες πιθανές πηγές χρηματοδότησης. 

Η υποβολή πρότασης πιστοποιεί την αποδοχή των παραπάνω όρων από πλευράς των καλλιτεχνών.

Η επιμελητική ομάδα της 6ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης αποτελείται από τους ιστορικούς τέχνης και τους επιμελητές του ΚΜΣΤ: 

Δόμνα Γούναρη, Αρετή Λεοπούλου, Θοδωρής Μάρκογλου, Γιάννης Μπόλης, Αγγελική Χαριστού, Ειρήνη Παπακωνσταντίνου, Μαρία Τσαντσάνογλου, Συραγώ Τσιάρα με τη συνεργασία των μουσειοπαιδαγωγών Εύης Παπαβέργου και Κατερίνας Παρασκευά.
Διαχειρίστρια του έργου: Αθηνά Ιωάννου
Διευθύντρια: Συραγώ Τσιάρα

Κολοκοτρώνη 21, Θεσσαλονίκη
Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Υπερσύνδεσμος: www.greekstatemuseum.com

Επικοινωνία:
E: opencallb6@gmail.com
(Υποβολή Προτάσεων)